Eroavaisuuksia tulee kuitenkin siinä, että urheilijoilla on usein kisakausia, säännöllinen päivärytmi sekä tukena hänellä on tiimi, joka auttaa niin treenauksessa, kehonhuollossa kuten myös jopa ravitsemuksen kanssa. He voivat priorisoida levon, palautumisen sekä tietävät miten treenataan johdonmukaisesti. Kun taas mietitään laulajaa tai keikkailevaa artistia, mukana matkassa voi olla bändin muusikot. Taustalla tekee töitä ehkä tuottaja levytysten yhteydessä ja jotkut laulajat panostavat säännölliseen lauluvalmennukseen. Keikkailu tapahtuu yleensä yöaikaan ja paikoille matkataan pakussa tai henkilöautossa. Joskus paikan päällä on majoitus ja ruokailu järjestetään keikkapaikan mahdollisuuksien mukaan. Keikkoja saattaa olla riippuen laulajasta kerran pari kuussa tai hän voi olla vaikka 15 päivän kiertueella ja siirtymiset on aamuisin tai öisin. Myös urakehitys ja taiteellinen suunta on omissa hyppysissä. Siksi kysymys kuuluukin, miten voimme laulajina pitää itsestämme huolta kuten urheilija ja säilyttää että parantaa kisakuntoa?
Treenaa setti säännöllisesti läpi kokonaan Muista, että jos esiinnyt 3 x 45 minuuttia illassa, sinulla tulee olla myös säännöllisiä treenejä joissa treenaat saman verran ettei uupumus keikalla yllätä. Vaihtele settiä ja tee siitä itselle mieleistä ja hauskaa. Nesteytys pitkin päivää Jotta elimistömme pysyy optimaalisesti nesteytettynä sinun täytyy juoda pieniä määriä usein ja tarpeeksi. Pitkät harjoitukset lisää nesteen tarvetta jopa 1-1,5 dl per tunti. Ota siis tavaksi kantaa vesipulloa mukana. Priorisoi palautuminen ja ota äänilepoa tarvittaessa Kuuluuko sinun treeniohjelmaasi mitä palautumisharjoituksia? Muistatko levätä tarpeeksi? Miten kauan äänen palautuminen normaaliksi kestää keikan jälkeen? Jos sinusta tuntuu, ettei ääni kestä useamman päivän keikkaputkia, on syytä käydä laulunopettajan luona tarkistamassa laulutekniikkaa. Kehon jännitykset ja rentoutuminen Laulajan keho on hänen instrumenttinsa ja siitä kannattaa pitää hyvää huolta. Esimerkiksi laulajiin erikoistunut hieroja ja/tai osteopaatti osaa löytää kropan jumit, jotka vaikuttavat suoraan esimerkiksi leuan toimintaan tai auttaa rentouttamaan muita kehon jännitystiloja. Omaa kroppaa kannattaa huoltaa säännöllisesti ja päivittäiset teot liikunnan ja syömisen saralla on loistava tapa parantaa omaa hyvinvointia. Mitä sinä teet säännöllisesti pitääksesi instrumenttisi kunnossa? Ketä sun tiimissä on?
0 Comments
1. Voit tehdä merkinnät suoraan siihen kohtaan, jossa niillä on merkitystä
Voit toki kirjoittaa erilliselle vihkolle tai paperilapulle, että avaa suuta enemmän toisen säkeistön kolmannessa sanassa. Usein kuitenkin laulaessa keskitytään lukemaan sanoja ja muistiinpanovihkoon ei ehdi kurkkimaan. Tämän vuoksi merkinnät ovat tehokkaampia, jos nämä merkinnät kirjoittaa suoraan siihen kohtaan, missä se pitää tehdä. 2. Voit kirjoittaa itsellesi ohjeita mm. tulkintaan tai laulutyyliin liittyen Haluatko tuoda jotain fraasia enemmän esille tai kenties kasvattaa kappaleen intensiteettiä säkeistö kerrallaan? Sanoihin on helppo tehdä itselle ohjeita ja tätä kautta laulaessa sanoja silmäillessä muistat miten sinun oli tarkoitus laulaa kappale. Voit myös värikoodata tai käyttää erilaisia aksenttimerkkejä nuoteissa/sanoissa. 3. Jos kirjoitat sanat käsin, ne jää silloin paremmin mieleen Tuntuuko kappaleen sanojen oppiminen hankalalta? Kun kuuntelet sanat suoraan kappaleesta ja kirjoitat ne itse ylös paperille kynällä, olet askelen lähempänä sanojen ulkoa muistamisessa. 4. Kun tuot sanat itse, ne ovat varmasti oikein ja ilman kirjoitusvirheitä Laulutunnilla on turhaa käyttää aikaa sanojen etsimiseen ja usein valitsenkin ipadin ruudulle ensimmäiset sanat, jotka näyttävät olevan suht oikeat. Sanoissa voi siis olla pientä heittoa oikeinkirjoituksessa sekä säkeistöjen järjestyksessä. Oli sitten mukanasi tabletti, kännykkä, vihko tai nuottikirja, tärkeintä on se, että merkinnät ja muistiinpanot saadaan kappaleessa siihen kohtaan, mistä niissä on eniten hyötyä. 1. Spotify ja "Fanien kuuntelulistalla"
Spotify analysoi musiikin ja sen kuuntelijat ja luo "samankailtaiset artistit" listauksia vuosien statistiikalla artistien sivuille. Kun kuuntelet omia suosikkiartisteja voit heidän kauttaan löytää samankaltaisia artisteja lisää "fanien kuultelulistalla" osiossa. Spotify on suunniteltu saamaan sinut koukkuun sen kuunteluun, joten kannattaa ehdottomasti hyödyntää tätä ominaisuutta kun etsit itsellesi uutta kuunneltavaa tai treenattavaa. 2. Tuttu biisi, uusi versio Vanhoista hiteistä löytyy uusia versioita pilvin pimein Youtubesta. Haluatko puhaltaa uutta tuulta vanhan kappaleen purjeisiin? Kannattaa tutustua esim. Post Modern Jukeboxiin, sillä he tekevät vintage-versioita nykypäivän hiteistä. 3. Vaihda kieltä Oletko laulanut pitkään englanninkielisiä kappaleita? Nyt voisi olla hyvä aika tutkia millaisia biisejä olisi tarjolla suomeksi tai ruotsiksi! Tämä tuo uutta ulottuvuutta treeneihin ja ehkäpä esimerkiksi tulkinnan kannalta voi olla mielenkiintoista laulaa omalla kotimaisella kielellä välillä. 4. Improvisaatiolla uutta tuttuun kappaleeseen Improvisaatiolla saat ravistettua laulun uusille urille todella tehokkaasti! Miten paljon kappaleen tutusta melodiasta ja rytmiikasta voi poiketa? Miltä kappale kuulostaisi eri genressä laulettuna? Tai ihan täysin eri moodissa kuin yleensä? Voisitko laskea tai nostaa sävellajia? 5. Youtube Kun kerran Youtubeen sukeltaa, sinne voi paikoittain hurahtaa tunti jos toinenkin. Etsi lempiartistisi Youtubesta ja ala selata viereen tulevia ehdotuksia valkaten uusia kappaleita ja itselle tuntemattomia artisteja. Tämä vie aikaa mutta et ikinä arvaakaan miten paljon uutta tätä kautta löytyy. 6. Spotifyn soittolistat Tutustu millaisille soittolistoille kaltaisesi laulajat tai ihailemasi laulajat ovat päätyneet. Voit myös aloittaa oman soittolistan, lisätä sinne 10-20 kappaletta ja Spotify alkaa ehdottamaan linjaan sopivia kappaleita. Lauluniloa ja nähdään tunneilla!
Huolimatta siitä haluaako Madonnaksi Madonnan paikalle vai olla Populuksen karaoke-illan kuninkaallinen, kaikkia laulajia yhdistää halu oppia uutta ja löytää uusia puolia itsestään sekä omasta äänestään. Oli siis tavoitetaso mikä tahansa, tunneille tullaan kehittämään uusia tapoja käyttää sekä vahvistaa omaa ääntä ja tuoda omaa persoonaa esiintymiseen, viestintään ja tulkintaan. Tällä aihealueella vain taivas on rajana. Ainoa asia, jossa on ehdoton oikea ja väärä on se, että laulaminen tai puhuminen ei saa sattua. Uusia tuntemuksia tulee väistämättä, mutta sattua ei saa. Laulunopettajan tärkein tehtävä on luoda turvallinen ympäristö, jossa uskalletaan kokeilla omia rajoja sekä uusia työkaluja, testata uutta laulutekniikkaa tai tehdä hullulta kuulostavia mielikuvaharjoituksia oikean saundin löytämiseksi. Laulutunneilla on tarkoitus inspiroitua omasta äänestä ja sen mahdollisuuksista astumalla myös oman mukavuusalueen ulkopuolelle. Faktahan on se, ettei omaa ääntä pysty kehittämään eteenpäin ilman, että kokeilisi uusia työkaluja ja tekniikoita. Jos jatkaa samalla tavalla kuin tähänkin asti, voi vaan vahvistaa jo opittua tekniikkaa. Kun ääni kehittyy ja kuuntelee erilaista musiikkia, myös omat tavoitteet elävät siinä samassa prosessissa. Aikaisemmin tavoitteena on voinut olla selkeästi esimerkiksi äänialan kehittäminen ja oman tuen hahmottaminen. Kun kehitystä tulee aletaan keskustelemaan aiheista kuten tulkinta, viestin välittäminen, nyanssien tuominen laulusaundiin ja miten lainabiisin saisi kuulostamaan omalta. Meillä kaikilla laulajina on omat tavoitteemme ja mitä enemmän opimme omasta äänestämme, sitä enemmän tiedämme mitä haluamme tai emme halua. Myös kappaleiden genre asettaa väistämättä tavoitteita meille laulajina. Esimerkiksi hevissä säröefektejä käytetään paljon, popissa ja r’n’b:ssä taasen voisi olla kätevää osata esimerkiksi ornamentaatioita ja vibratoa. On luonnollista, että matkan varrella omat tavoitteet muuttuvat, tarkentuvat tai saavat uusia ulottuvuuksia. Mitä pidempään harjoittelemme, mitä monipuolisemmin musiikkia kuuntelemme ja mitä enemmän eri saundeja testaamme, oma korva harjaantuu ja oma musiikillinen kirjasto kasvaa. Kun tutkii oman äänen mahdollisuuksia voi inspiroitua löytämään itsestään uusia puolia, joita ei välttämättä edes tullut ajatelleeksi vuosi tai kaksi sitten. Tämän vuoksi on tärkeää asettaa tavoitteita, mutta myös antaa niiden elää. Eli kyllä, voit ja sinun myös kuuluu muuttaa tavoitteitasi laulajana. Laulun iloa! 1. Haluatko kehittää äänialaasi?
Äänialaasi voit kehittää valitsemalla kappaleen, joka menee matalammalta tai korkeammalta mitä yleensä laulat. Voit myös valita kappaleen, jossa lauletaan erilaisella saundilla sinulle tutulla alueelta. 2. Uusia tuulia tuttuun kappaleeseen Miltä kappale kuulostaisi jos sen laulaisi eri genressä? Tai eri sävellajissa? Entäs onko kappaleesta käännösversiota? Voisiko sen laulaa hitaammin tai nopeammin? Nämä keinot vaikuttavat mm. laulun rytmitykseen, tarinan tulkintaan, fraseeraukseen, nyanssien valintaan ja äänenvoimakkuuteen millä biisi esitetään. Loistavia tapoja tuoda vaihtelua jo tuttuun kappaleeseen. 3. Efektit haltuun Voisiko tunnetta alleviivata ornamentaation, vibraaton tai jonkun muun efektin kautta? Christina Aquileran vokaaliakrobatia tuo oman tunnistettavan leiman hänen tuotantoonsa kuten growl on osa Etta Jamesin ilmaisuvoimaa. Janis Joplinille taas distortion, kuten myös monen muun heavy-yhtyeen keulakuvalle. Esimerkiksi Architectsin solisti käyttää eri efektejä luodakseen oman tunnistettavan saundinsa. 3. Kuuntele uutta musiikkia ja kokeile jotain uutta! Lumoudu Spotifyn ja Youtuben soittolistoista ja kuuntele rohkeasti uusia artisteja ja heidän tapojaan tulkita kappaletta! Heidän tyyliään ei tarvitse kopioda nuotista nuottiin vaan tunnilla voidaan treenata yksittäisiä kohtia, joista pidät. Tätä kautta rakennat itsellesi "työkalupakkia" josta voit tarpeen tullen käyttää tiettyjä laulukikkoja ja hurmata yleisösi. Tietysti voit aina kysyä laulunopettajaltasi ideoita artisteista ja kappaleista, pyydä häntä yllättämään sinut ja ota haaste vastaan avoimin mielin. Tervetuloa laulamaan!
Olet varmaan kuullut puhuttavan, että yksi tärkeimmistä asioista laulajalle on tuki. Tuki on kaikessa yksinkertaisuudessaan uloshengityksen pidättelyä, joka tehdään aktivoimalla eri lihasryhmiä saaden aikaan jatkuvaa liikettä kuviteltua vastavoimaa vastaan. Tuki on itsessään erittäin laaja osa-alue sekä laulajalle yksilöllinen. Tässä kirjoituksessa en käsittele eri tapoja tukea laulua vaan sitä, miksi säännöllinen liikunta edistää tuen hahmottamista.
Liikunta auttaa hallitsemaan omia lihaksia Tuen käyttö on lihastyötä: laulaessa haluamme aktivoida lihaksia, jotka auttavat säätelemään ilman uloshengittämistä. Lienee varmaan sanomattakin selvää, että jos osaamme hallita tätä lihastoimintaa, äänentuotto helpottuu huomattavasti ja voimme käyttää taloudellisemmin tukea. Taloudellisuudella tarkoitan sitä, että laulajina emme halua tehdä liikaa töitä silloin kun laulaminen on helppoa. Haluamme, että meillä löytyy voimaa ja taito käyttää tukea silloin kun laulaminen on haastavaa tai emme ole ihan omalla mukavuusalueellamme. Voimme rentouttaa lihakset helpommin Silloin kun tiedämme mitkä lihakset tukevat laulua, voimme oppia myös huomaamaan milloin jännitämme niitä. Joskus myös stressaavat elämäntilanteet ja myös liikunta saattavat aiheuttaa tarpeettomia lihasjännityksiä. Tämän vuoksi on hyvä tietää, miten lihakset rentoutetaan. Näin varmistamme, että tuen liike säilyy koko kappaleen tai esiintymisen ajan ja voimme tulkita kappaleen niinkuin haluamme sen tulkita. On tärkeää muistaa, että lihakset voi oppia tuntemaan olematta sata kiloa penkistä nostava atleetti tai maratoonari. Riittää, että tunnet itsesi ja tiedät miten tuki toimii sinulle parhaiten.
1. Osaa kappaleesi
Lavalle on paljon helpompi kävellä itsevarmasti, kun tietää mitä on tekemässä. Keikkasetissä olevat kappaleet kannattaa opetella ulkoa, jotta voi keskittyä kappaleen tulkitsemiseen. Yleisön on helpompi uskoa artistia, joka tietää mistä laulaa ja voi olla läsnä tilanteessa ilman, että tarvitsee paniikissa soolon aikana miettiä miten se viimeinen säkeistö alkoikaan. 2. Tunne itsesi Haluatko ennen keikkaa hiljaiseloa vai hikilenkin? Millaiset äänenavaukset toimivat sinulle parhaiten ja miten kauan niitä olisi hyvä tehdä? Vaikuttaako alkoholi tai kahvi ääneesi? Tiedä ainakin näihin kysymyksiin vastaukset, niin osaat valmistautua keikkaan paremmin. 3. Tiedä vahvuutesi Millaisten biisien laulamisesta nautit? Mikä musiikkityyli saa sinut innostumaan? Millaisissa kappaleissa äänesi tulee parhaiten esille? On tärkeää tietää missä on hyvä ja mistä nauttii, jotta voi valita itselleen oikeat kappaleet. Faktahan on, että mitä enemmän laulamisesta syttyy, sitä enemmän myös harjoittelee. Toki mukavuusalueiden rajoja pitää venyttää ja ottaa myös haasteita vastaan, jotta voi kasvaa artistina. Etsi itsellesi sopiva suhde tähän, jotta motivaatio säilyy. 4.Opettele laulutekniikkaa Aika itsestään selvää, eikö? Laulutekniikan ja anatomian tunteminen lisää itsevarmuutta, sillä tiedät mitä pitää tehdä saundin eteen. 5. Ymmärrä mikrofonitekniikan perusteet Sinun on paljon helpompi keskustella ääniteknikon kanssa kun osaat kertoa hänelle mitä haluat. Kun ymmärrät mikserin toiminnan perusperiaatteet hallitset myös tilanteet, jossa ääniteknikkoa ei ole paikalla vaan teette yhtyeesi kanssa saundit itse. Yleisesti ottaen, tieto lisää varmuutta. Itsevarmuus lähtee siitä, että olet kartalla siitä mitä äänesi kanssa tapahtuu ja mitä tekemällä voit varmistaa sen, että saat mitä haluat. Onko sinulla vinkkejä, joita ei ole listalla? Sharing is caring! ;)
Tässä sinulle koottuna viisi vinkkiä sanojen opetteluun:
1.Opettele melodia kunnolla Joskus hieman erilaiset melodialinjat tuovat luontaisesti kappaleen oikeat sanat mieleen. 2. Ymmärrä sanat Tiedätkö oikeasti mistä kappale kertoo? Lue kappaleen sanat kuin ne olisivat kirje. Kuka sitä laulaa ja kenelle? Jos kappale on ulkomaankielinen, käännä se omalle kielelle. Näin saat tunteet sekä aistit mukaan ja sanoille rakentuu konteksti. 3. Keskity tarinaan Jokaisella laululla on tarina, joka kertoo miksi kappale lauletaan. Luo itsellesi päähenkilö ja visualisoi kappale antaen tarinan kuljettaa laulua eteenpäin. Tee siitä mahdollisimman konkreettinen itsellesi. 4. Kirjoita sanat käsin kuunnellen kappaletta Kuuntele ja kirjoita käsin sanat paperille, ei poikkeuksia. Ei Googlea ja copy-pastea vaan vanhanaikaisesti kynä ja paperi. 5. Pänttää Kirjoita sanat ylös, lausu ne ääneen ja koeta laulaa niin paljon kuin muistat ulkomuistista. Voit halutessasi nauhoittaa lauluasi ja tarkistaa. Onnea sanojen opiskeluun!
Efektejä käytetään tuomaan tunnetta ja luomaan ilmaisuvoimaa kappaleeseen. Laulussa käytettäviä efektejä ovat distortion, creak/creaking, rattle, growl, grunt, kirkaisut, breikit, huokoinen ääni, vibrato ja ornamentaatio. Niitä voi käyttää yksitellen tai niitä voi halutessaan yhdistellä oman maun mukaan. Juurimusiikissa esimerkiksi growl, rattle, vibrato ja breikit on paljon esillä. Metallimusiikissa säröefektit on tuttuja ja usein jopa niitä odotetaan laulajalta. Pop-musiikissa taas esillä ovat esimerkiksi breikit, ornamentaatiot ja vibrato.
Osalle laulajista yksi efekti tulee luonnollisemmin kuin toinen. Tästä huolimatta efektit eivät ole saavuttamattomissa ja kaikki voivat oppia käyttämään efektejä turvallisesti ääntä vaurioittamatta. Tärkeää on myös luottaa itseensä: kaikki asetukset ei ole kohdallaan, jos efektin tuottaminen sattuu, kutittaa kurkkua tai tuntuu ikävältä. Syitä voi olla useita ja ne vaihtelee paljon laulajasta laulajaan. Tämän vuoksi suosittelen aina aloittamaan uuden efektin käytön laulunopettajan ohjeistuksessa, jotta tekniikka on oikea alusta asti. Näin lopuksi haluaisin sanoa vielä sen, että Internetissä (esim. Youtubessa) on paljon videoita, joissa opastetaan efektien käyttöä ja harjoittelua. Näitä videoita seuratessa on hyvä muistaa, että jokainen laulaja on erilainen ja nämä videot eivät voi ottaa kaikkea huomioon. Efektejä opetellessa harjoittelumuotoihin vaikuttaa paljon laulajan lähtötaso, temperamentti ja se, että millaisella äänensävyllä ja moodilla laulaja on tottunut laulamaan. Youtube-videoita on yksinkertaisesti mahdoton räätälöidä jokaiselle laulajalle sopivaksi. |
Saara Mustonen
Laulaja, laulunopettaja ja äänenkäytön kouluttaja. Kategoriat
All
Arkisto
November 2024
|